The bitch is back de Elton John

"The Bitch Is Back" es una de las canciones más emblemáticas de Elton John, incluida en su álbum "The Greatest Hits 1970-2002". Esta pieza, que refleja a la perfección el estilo provocador y audaz del artista británico, fue coescrita por Elton John junto con su habitual colaborador Bernie Taupin. Lanzada inicialmente en 1974 como parte del álbum "Caribou", ha perdurado como un himno de autoconfianza y desafío.

Desde su apertura, la letra se presenta con una fuerte carga de actitud. Elton comienza evocando recuerdos de infancia al afirmar que estaba “justificado” a los cinco años al actuar con rebeldía. Esta idea de que las normas sociales son flexibles y pueden ser desafiadas se hace evidente a lo largo de la canción. Los versos transmiten un sentido de ironía que recorre toda la obra: el protagonista no solo acepta su naturaleza provocadora, sino que parece celebrarla y reclamarla como parte integral de su identidad.

A lo largo de la canción, hay un juego constante entre aceptar y desafiar las normas convencionales. Menciona comportamientos que tradicionalmente se consideran inapropiados, como beber carne los viernes o consumir drogas, lo cual puede interpretarse como una crítica tanto a los convencionalismos sociales como a la hipocresía cultural que rodea estas prácticas. La repetición del estribillo refuerza este mensaje: “Soy una perra”, donde el término tiene connotaciones tanto negativas como empoderadoras dependiendo del contexto.

El uso del término "bitch" es especialmente significativo; lejos de ser un insulto dirigido hacia otros, parece autoafirmarse e incluso provocar desprecio hacia quienes no se atreven a vivir libremente. Es esta mezcla entre arrogancia y vulnerabilidad lo que hace la letra tan atractiva; aunque Elton John se presenta como alguien duro e imperturbable, también hay un reconocimiento implícito de las luchas personales detrás de esta fachada.

En términos de recepción crítica y popularidad, "The Bitch Is Back" fue bien acogida en su tiempo y se ha mantenido relevante a lo largo de los años. Su energía contagiosa y letras provocativas conectaron profundamente con el espíritu rebelde propio del rock clásico. No obstante, también atrajo críticas por su lenguaje audaz e irreverente. A pesar o quizá debido a estas reacciones diversas, sigue siendo una favorita en sus conciertos en vivo, donde Elton suele irradias esa misma energía desafiante.

Además, existe cierta anécdota interesante sobre cómo esta canción fue creada: aunque en un principio podría parecer simplemente una ruptura con normas tradicionales dentro de la música pop-rock, refleja más bien el contexto cultural de los años setenta en el Reino Unido y Estados Unidos; un periodo caracterizado por cambios radicales en las actitudes hacia la sexualidad y la identidad personal.

La intersección entre el aspecto humorístico y crítico presente en "The Bitch Is Back" permite explorar no solo temas individuales relacionados con la autoaceptación, sino también cuestionamientos sobre cómo percibimos nuestras propias imperfecciones frente al mundo. En última instancia, esta canción encarna esa lucha constante presente en muchos seres humanos: encontrar nuestro lugar mientras enfrentamos las expectativas externas e internas.

En resumen, "The Bitch Is Back" no sólo es un estandarte musical lleno de garra; representa una reflexión profunda sobre identidad personal, normatividad social y autenticidad. En ella resuena un eco atemporal sobre ser quien uno realmente es —y mostrárselo al mundo sin disculpas— algo que muchas personas continúan encontrando relevante hoy día.