"Canción de Bruma" es una pieza musical del grupo español Love of Lesbian, incluida en su álbum "El Poeta Halley", lanzado el 1 de marzo de 2016. La canción, que se sitúa dentro del género indie pop, refleja la capacidad del grupo para entrelazar letras profundas con melodías envolventes. Los compositores de este tema son Santi Balmes y los demás miembros de la banda, quienes han sabido captar la esencia de las emociones humanas a través de su música.
La letra aborda una temática compleja y melancólica, donde predomina una sensación de pérdida y confusión. Desde el comienzo, con el verso "Valen más, todos valen más, más que tú", se establece un tono introspectivo que invita al oyente a reflexionar sobre las relaciones interpersonales y la autoevaluación. Al manifestar que "Quisiera negar tal afirmación", hay un reconocimiento implícito del dolor que provoca esa comparación con otros. El uso constante de la palabra "bruma" refuerza esta idea de nebulosidad en las emociones y en la percepción del amor. La bruma se convierte en un símbolo no solo de confusión y dudas, sino también de lo inasible: aquello que no podemos tocar o definir con claridad.
El estribillo sugiere que sin esa bruma no existe espacio para la intuición ni para el entendimiento profundo entre dos personas. Frases como "Ni electricidad si no hay fricción" resultan especialmente potentes; evocan cómo las dificultades en una relación son necesarias para sentir algo auténtico. Este juego entre luz y oscuridad, entre claridad e incertidumbre, es parte fundamental del mensaje global de la canción. Nos habla sobre cómo incluso dentro de la confusión pueden surgir momentos significativos que dan forma a nuestra identidad emocional.
A medida que avanzamos por la canción, se percibe un deseo por liberarse de esas ataduras difusas: "Si naciera en oasis en ti". Aquí hay una llama esperanzadora; el anhelo por encontrar paz y claridad en medio del caos emocional resuena con fuerza. Sin embargo, ese deseo choca con la realidad vivida: “Fue un sol traidor de oblicua luz quien nos quemó la piel”, lo cual añade una capa adicional al significado. La imagen del sol traidor puede interpretarse como esos momentos ilusorios donde uno se siente feliz pero cuya felicidad está destinada a desvanecerse.
En términos curiosos sobre esta obra musical, Love of Lesbian ha cosechado a lo largo de su carrera numerosos reconocimientos dentro del panorama nacional e internacional. Su estilo particular ha atraído tanto críticas positivas como un amplio número de seguidores fieles desde sus inicios en los años 90 hasta su evolución actual hacia sonidos más elaborados como los presentes en "El Poeta Halley". Esta canción particularmente ha sido acogida con gran aprecio por parte del público debido a su lirismo sincero.
En resumen, "Canción de Bruma" es mucho más que una simple composición; es una exploración profunda sobre el amor propio y ajeno envuelto en ambigüedad emocional. Love of Lesbian consigue transmitir esa fragilidad inherente al ser humano mediante metáforas visuales cuidadosamente elaboradas y evocadoras melodías suaves. En última instancia, esta canción invita al oyente no solo a escucharla pasivamente sino a sumergirse activamente en sus propias experiencias emocionales —un recordatorio poderoso del valor intrínseco que reside tanto en nosotros mismos como en nuestras interacciones con otros humanos.